有关伏羲的描写句子

1、身何必？

2、:千秋一场梦，世事一盘棋，冥冥之中自由天意，何独你哉？

3、:“傻小子，人生聚散离合，如浮云变幻；宇宙万物尽皆如此，何必难过”——神农语

4、笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分。多形容书法、诗文酣畅浑厚。笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃。形容书法笔势雄健洒脱。也代指挥毫写字。

5、很早以前，西边很远的大山里有个深水潭，人们都靠潭里的水浇地、做饭过日子。

6、有一天夜里刮起了大风，刮得树倒屋塌。原来有一条黄龙从别处飞来，钻进了深潭里。它吃人吃畜生，害得百姓往外地逃。

7、:大丈夫，生于太平之世，但求逍遥自在，平安喜乐；生于乱世，但求轰轰烈烈，生荣死哀，

8、明代绘画流派纷呈，各领风骚。明初君主通过一系列政治经济改革，为国家的统一，社会的安定和生产力的恢复发展提供了保证，至明嘉靖、万历年间，经济文化趋于繁荣昌盛，生产力水平已经达到封建社会的高峰。传统的科学技术成果逐步得以总结，并蕴含着走向近代的因素；思想文化领域灿烂繁盛，并产生新的变化。

9、。

10、：若无呷蜜意，请勿攀花枝。——龙神语

11、网捕生产的发展，俘获食物供人们食用后剩余较多。《路史后记》云：伏羲氏“养育牺牲，伏牛乘马。”本意“伏化牺牲。”故《三皇本纪》云：“养牺牲以充庖厨，故曰庖羲氏。”伏羲教人养育牺牲，伏牛乘马，人们逐渐抛开自然采集生活方式，开始走向原始畜牧业经济。

12、。比喻施展才能和手段，弥补国家以及政治上的失误。

13、灼热的火炉使整个屋子一下子变得暖和起来。

14、:天地如烘炉，生灵涂炭，相比于这惨烈万象，个人的生离死别又算得了什么？大丈夫生于乱

15、画中竹子，枝干挺拔遒劲，墨虽淡却筋节有力。而竹叶秃笔横扫，依风势倾斜。风雨来临，夸张地几呈平行之势，有力地表现了疾风狂吹的情形。

16、华胥思母心切，让白龟送伏羲到宛丘寻亲。

17、古人在生活实践中，逐步认识到自然变化的规律，总结出了一些天文知识。在伏羲时代，农业生产初步开始，农业对于节气把握的要求，比狩猎时期更为重要。在这期间，伏羲作历度，定节气，引导人们按四时八节时序进行生产。创立和制定历法，是人们生存的迫切要求，也是伏羲的卓越贡献。

18、、中国绘画历史悠远，是中华文化中的重要组成部分。它以墨笔、线条为骨架,写实与表意相结合,强调画的意境与神韵，既简明大略又深邃悠远，形成了中国绘画特有的风采。而其中的线条则是中国画的精髓所在。它是表达物象结构的骨架,是中国绘画中最基本、最简练、最具概括性的艺术语言，具有独特的艺术魅力。中国画的独特艺术魅力具体表现在：中国画重视空白的运用，有"虚实相生"的效果；中国画重视艺术与自然的关系，强调"以形写神"，讲究意境、神韵；中国画与书法有很深的渊源，即"书画同源"、"书画同法"；中国画与诗有相通之处，因而推崇"画中有诗"；中国画还经常使用印章，是点缀，也增加韵味和美感.

19、青铜器物上的装饰画，主题约可分为两类，一是描写贵族生活中的礼仪活动，如宴乐、射礼、表祭等；如赵固出土的《刻纹铜鉴》，集中表现了贵族生活的仪礼活动；另一类是描绘水陆攻战的图象，以山彪镇出土的《水陆攻战纹鉴》为代表。其他百花潭铜壶，故宫《宴乐铜壶》都有表现战争景象的图画。这些画幅中，有水陆交战、坚壁防守、云梯攻地等情节。还有描绘水战、陆战的阵势中，表现了冲锋击杀攻坚的细节。士兵有的执剑和戟，有的持戈和矛等，形象生动。这些艺术手法，给汉画石刻、砖刻以很大的启发和影响。

20、老师运用一支行云流水的画笔，于水墨流动间，在传统的中国画里创造性地有机融入了西方现代艺术的视觉元素，向世人显示了一个中国传统美学的意境。

21、这时，老头儿现出了黄龙原形，张牙舞爪，口吐黑气，直向伏羲扑来。伏羲不慌不忙，拿起青龙拐杖迎了上去。这青龙拐杖是老天爷送给伏羲的，不管遇上啥妖怪，只要用它去打，没有打不胜的。

22、天衣无缝：神话传说，仙女的衣服没有衣缝。比喻事物周密完善，找不出什么毛病。

23、黄龙顶不住，变个老头儿从潭里钻出来，指着伏羲问：“我跟你没冤没仇，你为啥来害我?”说着，还要拼个你死我活。

24、第五、造屋庐，改善居室

25、朝露昙花，咫尺天涯。人道是黄河十曲，毕竟东流去。八千年玉老，一夜枯荣。问苍天此

26、《古史考》、《三皇本纪》都说，伏羲氏“制嫁娶，以俪皮为礼。”伏羲氏族创立了男娶女嫁的婚配方式，取代了人类群婚制。这是人类婚姻制度上的一大变革和进步。

27、人影肥瘦，玉蟾圆缺，昆仑千秋雪。斜斟北斗，细饮银河，共我醉明月。奈何二月春风，

28、已破碎的胸膛。

29、趣长笔短，虽点画不足，常使意气有余。

30、:她既已死，就算天下苍生化为炭糜，又干寡人鸟事！

31、第十三、创立占筮之法

32、:生如招朝暮，刹那枯荣，但只要来过，爱过，恨过，生亦得何憾？

33、风情

34、在他的笔下，那清绿纯净的溪滩，那花香扑鼻的山涧，江边的翠竹，岭上的紫藤，似乎都是他笔下喷涌的山泉，时时会升腾起童年生活的亲切印记。

35、寒冷的冬天，小猫咪蜷缩在火炉边睡觉。

36、：佳人虽在咫尺，芳心却在天涯。

37、第九、钻木取火，冶金成器

38、风寒夜归人!

39、汗流浃背【hànliújiābèi】

40、:寸草之恩，春晖相报。

41、、细细品味画家的这幅巨型国画，一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节奏”或“有节奏的生命”的视觉形象，就是一幅画中各形式要素间有机联系形成的“一气贯通”、“浑然天成”的感觉。请看，画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。

42、不若神仙眷侣，百年江湖。

43、非，人心还不如花期长久。

44、《抱朴子》说：“太昊师蜘蛛而结网”。《易·系辞下传》述：“庖羲之王天下也，作结绳而为网罟，以佃以渔。”伏羲氏受蜘蛛结网的启示，发明了网罟，人们开始用网来捕鱼、射猎，使生产有了较大的改进和发展。

45、只要不负此生，就算挫骨扬灰，死亦何憾？

46、黄龙经过的地方，拱出一条曲里拐弯的大沟，这就是黄河。

47、这幅《云阳山下春意浓》，还有一个显著的特点，陈励忠在中国山水画的现代性探索上又迈出新的一步，使山水画创作更符合时代精神。

48、：春花秋月，似水流年。我练成了一寸光阴，却追不回似水流年。

49、明代画坛沿着元代已呈现的变化继续演变发展，文人画和风俗画绘成洪流，并形成诸多流派；山水、花鸟题材流行，人物画衰微；水墨技法不断创新，进一步丰富了笔墨表现能力；创作宗旨更强调抒写主观情趣，追求笔情墨韵。明代绘画前期，有继承元代水墨画法的文人画；宫廷“院体”绘画；由戴进、吴伟创立的“浙派”绘画。代表画家有：刘俊、倪端、商喜、谢环、李在、边景昭、吕纪、林良、戴进、吴伟、张路。明代绘画中期，苏州崛起“吴门四家”，沈周、文徵明形成声势煊赫的“吴门画派”，弘扬文人画传统，唐寅、仇英兼取“院体”、文人画之长，形成新的面貌。代表画家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代绘画后期，山水画成为主流，文人写意花鸟画也迅猛发展，画坛尊吴门画派为首。代表画家有：张宏、徐渭、陈淳、篮瑛、项圣谟、吴彬、丁云鹏、陈洪绶、崔子忠、曾鲸。

50、《易·系辞下传》说：“古者庖羲氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物；于是始作八卦，以通神明之德

51、书画清高，首重人品，品节即优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。

52、心如桑花，又是花开时节。

53、酒暖伏羲炉,

54、、中国画历经数千年的沧桑巨变发展到今天，艺术魅力依然光彩照人，使人觉得常画常新，常见常新，其根本原因就是有妙不可言的中国味。那么，什么是中国画妙不可言的中国味呢？简而言之就是‘土’。中国画是在中国这块古老而神奇的土地上生长起来的艺术奇葩，蕴涵着中国人的信仰，智慧，哲学思想，人生感悟，审美习惯等。

55、史载：伏羲氏命粟陆氏为水农氏，繁滋草木，疏导泉源，毋怠于时；命阴康氏主水土为民田，进行刀耕火种，种谷植蔬，形成了原始农业的雏形。

56、第七、养蚕化布，改善衣着

57、画家之所以为画家，是因为他能见到旁人只能隐约感觉或依稀瞥望而不能见到的东西。

58、十指苔生，寥落吹新曲。

59、落向哪里。

60、：你若是那含泪的射手，我就是那只决心不再躲闪的白鸟，只等那支羽箭破空而来，射穿我早

61、渐闻江南春。

62、昨夜风吹处，落叶听谁细数。九万里苍穹，御风弄影，谁人与共？千秋北斗，瑶宫寒苦。

63、:只可惜天地裂，尚可补，时光却永远不能倒流。

64、水在宣纸上干涸后，它身后留下的痕迹，构成了一种完全“透明”的绘画，一种与西画截然不同的水的空白的绘画。

65、第三、结网罟，以教佃渔

66、:何庆之有？从此春秋倒转，乾坤挪移，一切仿佛没变，但又全然不同了。

67、：上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无枝，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢

68、屋子里太热了，简直像个大火炉。

69、行云流水，落笔如云烟。

70、画面中每一种景物都在动，云蒸霞蔚是动，旭日东升是动，山势挺拔是动，城市拔节是动，瀑布飞流是动，鸟语花香是动，但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。

71、第六、制嫁娶，以俪皮为礼

72、、我喜欢画国画，我最爱画竹子的细细的叶，疏疏的节，最爱她顶天立地，胸怀坦荡的精神；我也爱画池塘中冰清玉洁的荷叶，它出淤泥而不染，濯清涟而不妖精神也深深感到了我；我还爱画展翅翱翔的苍鹰，学习它面对崎岖和坎坷所表现的顽强不屈，奋勇向前的精神……国画的创作拥有无限瞎想的空间，国画的内涵是一种修养。这让我深深地爱上国画，尤其是写意画。国画本身不仅带给人们身心无限的愉悦，关键在于通过国画的意境，感受它给我们带来心灵的震撼……国画家要经过长时间，几十年的磨练，达到炉火纯青的境界，才能把自己的心灵感悟和大自然的景物融为一体，这就是神与物化。

73、奶奶坐在火炉旁，帮弟弟把衣服烘干。

74、：《天睿灵韵曲》

75、:生与你的距离，在于你和他的距离。

76、炼石补天：炼：用加热的方法使物质纯净或坚韧。古神话，相传天缺西北，女娲炼五色石补

77、求神履迹华胥雷泽孕人祖白龟引路伏羲寻亲奔宛丘王母进一步逼害紫竹黄龙，令成纪大旱。华胥为救成纪，只身到雷泽湖求雷神为成纪降雨，误履神迹孕伏羲。

78、炼石补天：炼：用加热的方法使物质纯净或坚韧。古神话，相传天缺西北，女娲炼五色石补。比喻施展才能和手段，弥补国家以及政治上的失误。

79、相比于这浩瀚宇宙，每个人都是如此微小，就像一颗尘埃，随风飘摇，不知从哪里来，也不知

80、第二、造书契，以代结绳之

81、、中国画，取景布局，视野宽广，不拘泥于焦点透视；按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。我是中国人，我爱画中国画，我也以中国画为骄傲。

82、、徐悲鸿取法西方古典写实绘画，力倡用"写实主义"改造中国画，强调"尽精微、致辞广大"、"惟妙惟肖"、"直接师法造化"，特别是他的"素描是一切造型艺术的基础"论，在画史上产生了划时代的效果，宣布了从顾恺之到任伯年一千多年间勾红填色形式的大体结束和一代新形式国画的诞生。他的写实主张和从苏联引进的"社会主义现实主义"并为一体，成为本世纪最大的主流画派。

83、咫尺之图，写百千里之景。东西南北，宛尔目前；春夏秋冬，生于笔下。

84、、浓墨，勾勒；淡墨，烘托；轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上。周边是郁郁葱葱的不知名的小树，蜿蜒着身子，向有光的地方蹿着。山涧树叶掩映的地方，隐隐地透出古老而质朴的屋脚，还有袅袅炊烟，悠闲地从叶儿的间隙里散开，散开……远处，是黛色的长眉一样的山峦，云吞噬了它的脚，它却欣然任自己消失在梦似的烟云中。流水上的小桥，在雨后显出了清亮的灵动。如针的细雨缝补着大地的外套，却不经意地撩起了江面晶莹的欢笑。孤船里的人，只是静静地望着，望着水青色绸缎似的江面，还是那远方的山呢？这是纸上的画，也是我心中的景。

85、、中国画，顾名思义，是中国的画，也是中国的骄傲，更是中国人的骄傲。当然，我也以中国画为骄傲，当代中国画在世界艺术领域中自成体系。按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等

86、清都紫微：神话传说中天帝所居之宫阙。

87、黄龙等人忍受不了连绵大旱，最终迁至宛丘。

88、原始社会，人类抵御疾病灾难的能力很差，疾病对生命具有很大的威胁，伏羲尝百草，制九针，在成产成活实践中，摸索出一整套治病方法，开启了后世医学的先河。

89、国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

90、与君绝。

91、：仿佛一株弯腰的竹子，心空了而感觉折断了。

92、代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。

93、第一、始画八卦，肇启文明

94、当你白发苍苍，睡意绵绵，在火炉旁打盹之时。

95、

96、缕缕墨香萦绕在心灵深处，绚丽的色彩渲染在宣纸表面，一枚精致的印章映入眼帘，水杯中的水折射出了细微描绘的身影，作品高悬在墙面。

97、:四千年春秋，斗转星移，海枯石烂，情人树开花结果，她终于等到了这一刻，然而她却看不

98、大荒不复分八极。

99、无缝天衣：神话指仙女穿的天衣，不用针线缝合，没有缝儿。常以比喻诗文等事物没有一点瑕

100、中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，中国画是以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”，即概括了宇宙和人生的三个方面：人物画所表现的是人类社会，人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系，将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命，与人和谐相处。中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类，其实是由艺术升华的哲学思考，三者之合构成了宇宙的整体，相得益彰，是艺术之为艺术的真谛所在。

101、流水上的小桥，在雨后显出了清亮的灵动。如针的细雨缝补着大地的外套，却不经意地撩起了江面晶莹的欢笑。这是纸上的画，也是我心中的景。

102、:《刹那芳华曲》

103、相似句子描写炉子:

104、:一沙一世界，一人一宇宙。

105、绘画愈像雕刻，映在我眼里愈觉得它是出色的作品，雕刻愈像绘画，我就愈觉得它是拙劣的作品；雕刻是绘画的火把，它们就如太阳与月亮的光，有天壤之别。

106、：一寸光阴红颜老，似水流年白发生。

107、大汗淋漓、【dàhànlínlí、】

108、他的画中常有不中不西，不洋不土，来古不今，没有规矩，不按常理，将传统和“野性”糅合在一起。然而，就是这样一种不定格，使他的画有着一种特有的艺术感。

109、浓墨，勾勒；淡墨，烘托；轻彩，渲染。顺着一级一级从云端莫名延伸出来的石阶，缓缓地向上。

110、作画贵写其生，能得形神俱似即为好矣。

111、他的中国画乱中有序，拙中见奇，他画笔下的“并蒂”、“春晓”、“秋远”，一花一鸟都倾注着他自己独有的思想感情，一幅幅画上都画出了一种情调，表露出一种情思，引发了观者的共鸣。

112、：女人喜欢让她笑的男人，但他爱的是让她流泪的男人。

113、二、中国画起源：

114、世，焉能闭目塞听，罔顾苍生？又岂能以一己一时之喜怒，而摒绝仁义妄动杀心。

115、女娲补天：神话故事，伏羲的妹妹女娲炼五色石补天。形容改造天地的雄伟气魄和大无畏的斗

116、西部

117、一、国画（中国传统绘画形式）:

118、伏羲骑着黄龙来到深潭边儿，青龙又变成拐杖。

119、一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；又如蛟龙飞天流转腾挪，来自空无，又归于虚旷，这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。

120、人祖爷伏羲正在八卦台推算八卦，掐指算出这个事情。他拿起青龙拐杖，说声“变”，青龙拐杖变成了一条青龙。

121、黄龙不知道这拐杖的厉害，一个劲地往伏羲跟前蹿。伏羲一拐杖打在黄龙身上，打得它鲜血直流。黄龙害怕了，眼看斗不过伏羲，赶紧朝东逃窜，拱到东边的大海里。

122、第四、养育牺牲，以充庖厨

123、第八、疏水造田，繁滋草木

124、片羽吉光：片羽：一片毛；吉光：古代神话中的神兽名。比喻残存的珍贵文物。

125、绘画妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。

126、月冷千山，寒江自碧，只影向谁去？万丈冰崖，雪莲花落，片片如星雨。听谁露咽箫管，

127、史载：“伏羲化蚕。”人类早期用树叶、兽皮充衣御寒。“伏羲化蚕化布”，教人们用蚕丝、植物纤维纺线、编网、织布、缝衣着装，不仅使人们抵御寒冷的能力有了提高，而且文明程度进一步发展。

128、第十四、作历度，定节气

129、五：补充赞美画的句子：

130、陶器是新石器时代的产物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器时代重要遗址西安半坡村出土的彩陶上，画有互相追逐的鱼，跳跃的鹿。甘肃永靖出土的一件摹拟船形的陶壶，使我们如身处岸边，情景历历；还有青海大通上孙家寨发现的舞蹈彩盆上，绘有三组五人携手踏歌图，表现出青春的活力，它是研究中国画史的根源。在新石器时代的晚期，辛店和龙山诸文化遗址中，发现了我国最早的青铜器，它是器物，又是工艺美术品。常见的青铜器饰纹，有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等，也有用人体作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹，尾部多上卷，极富美观。

131、四、分类：

132、:生死轮回，天地之道。纵然你长生不死，或是复活再生，故人不再，世界已殊，何喜之有？

133、:女娲面前捏泥人，伏羲宅里算八卦。

134、无缝天衣：神话指仙女穿的天衣，不用针线缝合，没有缝儿。常以比喻诗文等事物没有一点瑕。

135、第十、制琴瑟，作乐曲

136、他们一家人围在火炉旁，一边说，一边笑。

137、:傻瓜，你知道海水为什么这么咸么？因为每一滴都是我想你的泪。

138、夏天到了，炽热的天空仿佛是一个大火炉一样。

139、《三皇本纪》云：伏羲氏“造书契以代结绳之政”，并创造了用刻划符号记事的方法。在考古学文化里，相当于伏羲时代的大地湾文化晚期以及马家窑文化时期陶器肩胛骨上就有记事的刻划符号。

140、:人有情，古自伤，剑无锋，乃无敌。

141、他画的奔马，笔墨淋漓潇洒，带着时代的风雷驰骋在画坛上，给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。

142、伏羲发明了乐器——瑟，又制作出乐曲。主要用于丰富业余生活和庆祝年景丰收。这在中国远古是了不起的事，不但丰富了精神文化生活，而且在中国音乐史也是一大创举。

143、随着部族繁衍，地域扩大，原先氏族首领管理的方法已不适宜。于是伏羲采取了“分部治理”的方法，九部，就是把实力区域划分为九个区域，相当于后来的九州。同时他还起用了六个贤能者分别主管专门事务，辅佐他进行管理社稷。他在九部设立了职位，用龙的称号来称谓官职，并把他所治理的集团总称为“龙师”，这明确表现出当时社会管理职务分工已呈现出系统化的趋向，在社会治理方面向前跨越了一大步。

144、落花滕六雪,

145、:天地裂，极渊决，万蛇千鸟平丘合，九碑现，鲲鱼活，伏羲女娲转世出，混沌明，五行一，

146、精神。

147、他的画也大多以家乡那山那水那花那草为原形，画中风味独特，比如他笔下的菊花，与许多画家不同，他的菊花中透出一股野味，把你带入溪水潺潺、野菊盛开的山间。

148、第十一、尝百草，制九针

149、他的画风渐渐成为中国花鸟画中一股个性极为明显、风格极为明媚的新风。

150、火炉不能用热烈。如描写火炉的词语:暖意融融【nuǎnyìróngróng】

151、:你知道我为什么能降雨么？因为我专门收集女人的眼泪。

152、王母进一步迫害，雷神带华胥离开雷泽湖，途中生伏羲。

153、占筮是中国先民预测吉凶决择作法之术，伏羲画八卦创立了占筮之法用于决疑，在某种程度上指导人们的生活和生产活动。八卦的产生和发展导致了后来占筮之书的出现，八卦理论成为中国神秘文化脉络之一。

154、氏族社会时，人们挖掘半地穴，搭建草棚，形成半地穴式建筑。《甘肃人物志》述：“伏羲氏命大庭氏主居庐为民居住。”近年，秦安大地湾遗址发掘出241座平地式的房屋遗址，说明伏羲氏族时代，人类居住条件有了很大的改善。

155、三、中国画历史：

156、：在君子眼中无人不是君子，在小人眼中无人不是小人。

157、在燧人氏时期，发明了打击燧石取火。伏羲发明火种保存，并利用火教人们做熟食，和半地穴建筑取暖，结束了这之前人们茹毛饮血的时代。人类有了熟食，对身体健康、从事生产劳动以及文明进步意义十分重大。在此基础上进一步运用火来烧陶冶金，促进了人类生产、生活的不断发展

158、驻君亭酒店围炉观雪

159、女娲补天：神话故事，伏羲的妹妹女娲炼五色石补天。形容改造天地的雄伟气魄和大无畏的斗精神。

160、伏羲真是一个英勇善良的人。

161、:穷山以南，海之所尽，不如何年何月，熟人有缘，可于此重见天元。

162、第十二、以龙纪官，分部治理

163、悠久，远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画——帛画，这之前又有原始岩画和彩陶画。春秋战国最为著名的有《御龙图》帛画。它是在丝织品上绘画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型手段的基础。两汉和魏晋南北朝时期，域外文化的输入与本土文化所产生的撞击及融合，使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面，描绘本土历史人物、取材文学作品亦占一定比例，山水画、花鸟画亦在此时萌芽。隋唐时期社会经济、文化高度繁荣，绘画也随之呈现出全面繁荣的局面。山水画、花鸟画已发展成熟，宗教画达到了顶峰，并出现了世俗化倾向；人物画以表现贵族生活为主，并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加繁荣，人物画已转入描绘世俗生活，宗教画渐趋衰退，山水画、花鸟画跃居画坛主流。而文人画的出现及其在后世的发展，极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突出发展，文人画和风俗画成为中国画的主流，随着社会经济的逐渐稳定，文化艺术领域空前繁荣，涌现出很多热爱生活、崇尚艺术的伟大画家，历代画家们创作出了名垂千古的传世名画。

164、:奈何，一夜春风，心如桑树，又是花开时节。

165、伏羲从身上掏出个小铜锅，用火石打着火用柴草烧起来，烧一个时辰能烧干四海的水。

166、:你我之间，纵然真的三生之约，也注定是缘深份浅，有如日月相隔。

167、自唐宋以来，画家对于国画的创新一直延续至今，在传承的基础上创新风格。到了明代群星闪烁的“吴门画派”不仅代表着明代绘画的最高水平，而且还在师古与创新的探索中，为后世开一新河。到了吴派后期，以张宏为代表的苏州画家在文人山水画方面另辟蹊径，创作出了富有生活气息的绘画作品。他们在继承吴门画派风格和特色的基础上，加以创新，并到大山里去写生，师自然造化，创作出了富有生活气息的绘画作品，在画中体现出超凡脱俗的精神境界。画面清新典雅，意境空灵清旷。

168、到了。

169、:此菊凌霜傲雪，越冷越香，纵然万花开尽，它仍忠贞不改。想不到今日菊花犹在，人面已

170、:山名毋峰，本就不改该相逢，不是人心不如花长久，而是那朵菊花所托非人

171、伏羲说：“小小恶龙，还不跪下认罪，看我要你的命!”

172、挥汗如雨、【huīhànrúyǔ、】